Art, literature & history01
Mona Lisa
レオナルドが描いたリザ・ゲラルディーニの肖像で、最も揺るぎなく見えるのは、体の前で静かに重ねた両手です。顔はそれほど明確ではありません。目や口の周りでは輪郭が影に溶け込むように見え、それが表情を捉えにくくしている理由の一つです。この技法はスフマートと呼ばれ、色調と色調の間にはっきりとした境界を作らずに混ぜ合わせます。背後では、曲がりくねる風景が遠ざかるにつれて霞んでいきます。
所蔵品番号: INV 779
パリ, フランス
ルーヴル美術館：名作
チマブーエからドラクロワまで、ルーヴルのコレクションから二十点の絵画。
ガイド言語: 日本語
AIの支援による翻訳
このガイドについて
パリのルーヴルは、中世の要塞として始まり、王宮となった後、フランス革命のさなかに一般公開の美術館として開館しました。二十点の絵画で紹介できるのは、そのコレクションのごく一部です。ここにはレオナルド、フェルメール、レンブラント、ダヴィッドなど、よく知られた画家が並びます。同時に、そうした作品へ向かう途中で通り過ぎてしまいがちな絵もあります。金地に聖母を描いたチマブーエの作品、ボスの作品の断片、シャルダンの台所の静物画、そしてルーヴルのグランド・ギャラリーそのものが廃墟となった姿を想像して描いたユベール・ロベールの作品です。
ラファエロ、レンブラント、ダヴィッド、ドラクロワは、それぞれ複数の作品で登場するので、異なる画家同士だけでなく、同じ画家の作品同士も比べられます。たとえばレンブラントは、一方では聖書の物語を描き、もう一方ではイーゼルに向かう自らをモデルにしています。主題と同じくらい、大きさもさまざまです。フェルメールの《レースを編む女》は両手で持てそうなほど小さい一方、ヴェロネーゼの《カナの婚礼》では、広大なカンヴァスいっぱいに宴が繰り広げられます。
Artlineは、美術館とは独立した立場で、所蔵が資料で確認できる作品からこれらを選びました。所蔵作品でも、貸出中や展示休止中のため、必ずしも館内に展示されているとは限りません。年代や作者の帰属には、リンク先の記録に記された留保をそのまま残しています。
作品一覧 (20)
- Mona Lisa — Leonardo da Vinci
- The Lacemaker — Johannes Vermeer
- Liberty Leading the People — Eugène Delacroix
- The Raft of the Medusa — Théodore Géricault
- The Wedding at Cana — Paolo Veronese
- The Intervention of the Sabine Women — Jacques-Louis David
- The Cheat with the Ace of Diamonds — Georges de La Tour
- La Grande Odalisque — Jean-Auguste-Dominique Ingres
- Baldassare Castiglione — Raphael
- Pierrot, formerly called Gilles — Jean-Antoine Watteau
- The Virgin of Chancellor Rolin — Jan van Eyck
- The Oath of the Horatii — Jacques-Louis David
- The Death of Sardanapalus — Eugène Delacroix
- Imaginary View of the Grande Galerie in Ruins — Hubert Robert
- The Virgin and Child in Majesty with Six Angels — Cimabue
- La Belle Jardinière — Raphael
- Self-Portrait at the Easel — Rembrandt van Rijn
- Bathsheba at Her Bath — Rembrandt van Rijn
- The Ray — Jean-Baptiste-Siméon Chardin
- Ship of Fools — Hieronymus Bosch
02
The Lacemaker
フェルメールの《レースを編む女》は、縦約24センチ、横約21センチしかありません。若い女性が仕事に身をかがめ、その注意は指先と糸だけに絞られているようです。これほど集中した画面で、見る人に最も近い糸が驚くほど自由な筆づかいで描かれています。また、彼女は題名から想像する人物とは少し違うかもしれません。ルーヴルは彼女を、職業的なレース職人ではなく、暮らしにゆとりのある女性と説明しています。
所蔵品番号: MI 1448
03
Liberty Leading the People
ここに描かれているのは、1789年のフランス革命ではなく、1830年の七月革命の戦闘です。ドラクロワはこの市街戦に、寓意的な人物を登場させています。自由の女神は本物の武器を携え、生々しい遺体をまたいで進みますが、あらわな胸、掲げた旗、周囲の人々より大きな体が、彼女を際立たせています。前景では、生きている者たちが進まなければならない道を横切るように、死者が横たわっています。
所蔵品番号: RF 129
04
The Raft of the Medusa
メデューズ号の遭難は1816年に起こり、世間を揺るがす不祥事となりました。ジェリコーは、この最近の惨事を、通常は壮大な歴史的主題に用いられる大きさで描きました。
生存者たちの懸命な動きは、手前の死者や力尽きた人々から、筏の向こう端で高く掲げられた布へと、上に向かって積み重なります。彼らは水平線上の船に合図を送っていますが、その船はあまりに小さく、そこに向けた身振りはほとんど無益に見えます。
所蔵品番号: INV 4884
05
The Wedding at Cana
キリストは中央近く、テラスで人々が立ち働くその下に座っていますが、ほかにも目を引くものが数多くあります。楽師、召使い、客たちが十メートル近いカンヴァスを埋め、水が葡萄酒に変わる奇跡を、豪華な食事をめぐる営みが取り囲んでいます。
ヴェロネーゼはこの絵を、ヴェネツィアのサン・ジョルジョ・マッジョーレにあるベネディクト会修道院の食堂のために描きました。そのため、もともとは食事をしている人々と向き合っていたのです。画中の建築や長い食卓は、その場所によく合っています。
所蔵品番号: INV 142
06
The Intervention of the Sabine Women
白い衣の女性はヘルシリアです。彼女は、ローマ人の夫とサビニ人の父の間に入り、武器がまさにぶつかろうとする場所へ踏み出しています。女性たちには争いの両陣営に家族がおり、足元の子どもたちが、その事実を否応なく意識させます。広げた両腕が画面の中心を占め、周囲の武装した男たちはためらっています。
ダヴィッドは、それ以前にも引き裂かれた家族を描いていました。この選集にも含まれる《ホラティウス兄弟の誓い》では、男たちが誓いを立てる一方で、悲しむ女性たちは片側に寄せられています。ここでは女性が中心に立ち、彼女が割って入ることが決定的な行動となっています。
所蔵品番号: INV 3691
07
The Cheat with the Ace of Diamonds
題名は注意すべきカードを示しており、ゲームの仕組みがわかるより先に、いかさまが見えてきます。左では、一人の男が背中に手を回してカードを取ろうとしています。向かいの豪華な服を着た青年は、自分の手札を見つめています。その間で交わされる視線と指さす仕草は、ほかの者たちが彼より多くを知っていることをうかがわせます。
ほとんど何も動いていません。見る人はいかさまを知らされながら、それを止めるすべがありません。一方、テーブルを囲む者の中でただ一人、まだ事情を知らないらしい青年は、何が起きているのか気づいていません。
所蔵品番号: RF 1972 8
08
La Grande Odalisque
女性の背中は、肩から腰まで、通常の人体の構造ではありえないほど長く伸びています。その線は、振り返る頭や周囲の布へあまりになめらかにつながるため、最初はその変形に気づかないかもしれません。
孔雀の羽の扇、ターバン、贅沢な織物が、彼女を想像上のハレムに置いています。これはヨーロッパ人の幻想であり、オスマン帝国の暮らしを知る資料としてはあまり当てになりません。磨き上げたような画面は、すべてをつぶさに見られるように示していますが、こちらを見返す彼女のまなざしは、それほど読み取りやすくありません。
所蔵品番号: RF 1158
09
Baldassare Castiglione
カスティリオーネは文筆家であり、外交官でした。ラファエロは彼に灰色の毛皮、黒い帽子、淡い色のシャツを着せ、顔から注意をそらすものをほとんど置いていません。青い目は見る人の目と合い、両手は画面の低い位置に置かれています。強い身振りを見せない姿は、外交官にふさわしく思えます。
このくつろいだ様子は、周到に組み立てられています。肩と顔はそれぞれ別の方向を向き、衣服の大きな形が人物像を一つにまとめています。
10
Pierrot, formerly called Gilles
題名には、この人物の二つの名が残されています。この絵は以前、《ジル》と呼ばれていました。ピエロは喜劇役者の衣装を着ていますが、演じることはほとんどありません。腕を垂らして真っすぐこちらを向き、その白い服が風景を背景に浮かび上がります。仲間たちは画面の低い位置に現れ、まるで彼だけが離れてしまった何かの出来事に加わっているようです。
悲しんでいると言いたくなりますが、その動かない顔からは、そこまでは読み取れません。
11
The Virgin of Chancellor Rolin
ブルゴーニュ公の宰相ニコラ・ロランは、聖母子の向かいにひざまずき、まるで見事に調度の整った部屋を共にしているかのようです。模様のある衣、組んだ両手、ひたむきな顔は、聖なる人物たちと同じくらい丁寧に描かれています。天使がマリアの頭上に冠を掲げています。アーチの向こうでは、家々の密集した町に沿って川が流れ、小さな建物までも細かく描かれています。
この絵はロランの信仰に公の形を与え、普通の訪問者には立ち会えない対面の場に、彼を永遠に置いています。
12
The Oath of the Horatii
三人の兄弟が、父の掲げる剣に向かって腕を伸ばし、その体は同じように力を込めた動きを繰り返しています。右では、座った女性たちが身をかがめ、互いに寄り添っています。決意と悲嘆は、画面の別々の場所を占めています。
兄弟たちはローマのために戦うことを誓っています。しかし、その家族は敵とも結びついており、女性たちは家庭でその誓いの代償を背負います。この絵は王室の注文で、フランス革命以前に完成しました。つまり、国家への犠牲を求めるこの呼びかけは、もともと王室のために描かれたのです。
13
The Death of Sardanapalus
ドラクロワが描く物語では、敗北した支配者が、自分に仕えてきた人々、動物、所有物を滅ぼすよう命じます。サルダナパールは赤い寝台の上から、下の室内に殺戮が広がるのを見ています。周囲では争いと抵抗が起きており、それだけに彼の静止した姿は恐ろしく感じられます。ドラクロワが後に描いた《民衆を導く自由の女神》でも、人物の足元に死者がいますが、そこでは女性が死者をまたいで前へ進んでいます。
場面の全体像を捉えるのは容易ではありません。手足、武器、布が重なり合い、寝台の斜線が、混乱した光景の中へ視線を導きます。贅沢な品々も破壊されるものの一部なので、安らぎをもたらしません。
14
Imaginary View of the Grande Galerie in Ruins
ロベールが主題にしたのは、現在この絵を収めている建物です。ルーヴルのグランド・ギャラリーでは、崩れたヴォールト天井から昼の光が差し、石積みから植物が生え、落下した破片の間を人々が行き交っています。奥へ長く伸びる遠近法の構図は保たれているため、屋根を失ってもこのギャラリーだとわかります。
この絵は、同じギャラリーの改修案を描いた絵と対になっていました。二点を並べると、美術館の展示の未来と、建物が朽ちる姿を想像した光景とが隣り合うことになります。
15
The Virgin and Child in Majesty with Six Angels
チマブーエの板絵は高さが四メートルを超え、教会内の遠くからでも構図を読み取れる必要がありました。人物の反復と明確な序列は、その距離に適しています。聖母、幼子、六人の天使は金地を背景に置かれ、その聖なる重要性によって空間が定められていますが、玉座はマリアに確かな座を与えています。天使たちは左右で釣り合うようにまとまって上へ連なり、向きを変える頭や衣のひだが、その体にいくらかの重みを与えています。
16
La Belle Jardinière
マリアは立っている幼子キリストを見下ろし、幼い洗礼者ヨハネは十字架を持ってひざまずいています。三人は幅の広い三角形に収まっていますが、その手や交わす視線によって、人物のまとまりが硬直した図式になるのを防いでいます。背後には風景が広がり、聖なる出会いは田園での親密な集まりのように見えます。ヨハネの十字架だけが、子どもたちの未来をこの場面に持ち込んでいます。
17
Self-Portrait at the Easel
レンブラントの顔の上で、白い帽子が光を受けています。ルーヴルによると、技術調査で、その下に以前の暗い色のかぶり物が見つかりました。つまり、この明るい部分は描き直されたものです。道具とイーゼルの縁が彼の職業を示していますが、画面の関心の大半は、光が不均等に当たるその顔立ちに向けられています。
18
Bathsheba at Her Bath
ダヴィデ王は登場しません。侍女がバテシバの足の手入れをする間、彼女が手にする手紙を通じて、王の権力が室内に入り込みます。レンブラントは、その手紙を受け取らなければならない女性に場面の焦点を置き続けています。幅広い光が彼女の体に差しています。
頭はうつむき、手は動きを止めており、それが物語の進みを遅くしています。彼女の思いより、聖書の物語の状況のほうが明確です。その表情は、罪悪感、同意、悲しみのいずれとも読み取れます。
19
The Ray
王立アカデミーへの入会作品として、シャルダンは台所の絵を提出しました。内臓を取り除いたエイが、淡い色の腹側をさらして食卓の上に吊られ、奇妙で、不快ですらある中心をなしています。左では猫が魚介類の間を足場を選びながら進み、右では器がより静かに並んでいます。折り畳まれた白い布が両側を結びつけますが、雑然とした様子を整えはしません。濡れた肉、ざらつく皮、布、釉薬をかけた表面は、英雄的な物語がなくても、描くものを十分に与えてくれました。
20
Ship of Fools
乗っている人々は、実用的な目的をすっかり失ったような船で、食べ、飲み、食べ物に手を伸ばしています。一本の木が帆柱の役目をしています。聖職者の服を着ていても愚行からは守られず、一同は欲望を満たすことに夢中で、どこへ向かっているのかに気づきません。
この細長い板絵は、後に解体された三連祭壇画の断片で、ほかの部分はかつて、その道徳的な主張を形づくる助けとなっていました。現在の縁さえ、一部は後世の切断によるもので、ボスが意図した位置とは違う可能性があります。
所蔵品番号: RF 2218
アートラインでこのセレクションをご覧ください
選定された作品を、同時代の書籍や出来事と並べてご覧いただけるほか、アーティストの生きた時代を比較することも可能です。ここで紹介する書籍や出来事は、あくまで背景情報を示すものであり、直接的な影響の証拠ではありません。制作年代が特定されていない作品も、本ガイドに含まれています。
Artlineでさらに見る
総合年表では、選ばれた作品を書籍や出来事と並べて見ることができます。画家の年表は別のことを示します。誰と誰が同じ時代を生きていたかです。
来館前に
各項目は、館内の順路に沿って並んでいるわけではありません。展示場所を探すには、美術館の最新の所蔵作品記録と来館案内をご利用ください。
さらに読む
年代、素材、参考文献については、各項目にリンクされた作品記録から調べてください。レオナルドの『絵画論』は、それとは異なる読み物です。学者がこれらの絵について論じたものではなく、画家が自らの技について書いたものです。
関連書籍
A Treatise on Painting
Leonardo da Vinci; translated by John Francis Rigaud 無料で読む · 英語
レオナルドの著述から編まれ、ジョン・フランシス・リゴーが英訳した絵画に関する覚書です。観察、比例、人体、光、遠近法、そして画家が制作の現場で下す判断を扱っています。
The Louvre’s masterpieces
Musée du Louvre オンラインで読む · 公式トレイル
ルーヴル自身が案内する代表作を巡るコースで、館内の道順も掲載されています。