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このガイドについて
プラド美術館はスペイン王室のコレクションを母体とし、1819年にマドリードで一般公開されました。とりわけベラスケス、ゴヤ、エル・グレコの作品が充実しています。ハプスブルク家の君主たちはイタリアやネーデルラントの作品も収集しました。ティツィアーノ、ボス、ルーベンスの作品が同じ美術館にあるのも、そのためです。
ここに選んだ二十点のうち、半数以上はベラスケスかゴヤの作品です。この二人の絵画だけでも、王室の肖像、神話、戦争、十字架上のキリスト、そしてゴヤの《サトゥルヌス》の恐怖までをたどれます。ほかにはエル・グレコの《三位一体》と《羊飼いの礼拝》、そしてボス、ロヒール・ファン・デル・ウェイデン、ブリューゲル、ティツィアーノ、ラファエロ、カラヴァッジョ、デューラーの作品を一点ずつ取り上げています。その主題は、十字架のもとにひしめく嘆き悲しむ人々から、馬上の皇帝、画家自身を描いた肖像まで多岐にわたります。
取り上げた絵画は美術館の所蔵品ですが、作品の選定はプラド美術館とは独立して行いました。貸し出し中や非展示の場合があるため、ここに掲載されていても展示中とは限りません。年代と作者の帰属は美術館の記録に従い、留保がある場合もそのまま示しています。
作品一覧 (20)
- Las Meninas — Diego Velázquez
- The Garden of Earthly Delights — Hieronymus Bosch
- The Descent from the Cross — Rogier van der Weyden
- The Third of May 1808 — Francisco Goya
- The Surrender of Breda — Diego Velázquez
- The Spinners, or the Fable of Arachne — Diego Velázquez
- Emperor Charles V at Mühlberg — Titian
- The Cardinal — Raphael
- Self-Portrait, 1498 — Albrecht Dürer
- The Adoration of the Shepherds — El Greco
- Saturn — Francisco Goya
- The Naked Maja — Francisco Goya
- The Clothed Maja — Francisco Goya
- Apollo in the Forge of Vulcan — Diego Velázquez
- David and Goliath — Caravaggio
- The Triumph of Death — Pieter Bruegel the Elder
- The Family of Charles IV — Francisco Goya
- The Feast of Bacchus — Diego Velázquez
- Christ Crucified — Diego Velázquez
- The Trinity — El Greco
絵を見比べる
二点、あるいは少数の作品だけでも、鑑賞の軸を作ることができます。《ラス・メニーナス》と《カルロス四世の家族》は、どちらも王家の一団の中に画家を登場させています。ベラスケスは王女と侍女たちの間で、カンヴァスのそばに立って制作していますが、ゴヤは影にとどまり、一家に舞台を譲っています。ゴヤの二点の《マハ》の違いは、主に身体を何が覆っているかにあります。戦争も、ここに選んだ作品の中で大きく異なる姿をとります。ブレダでは、抑制の利いた鍵の受け渡しです。ティツィアーノは、甲冑をまとい、ただ一人で馬に乗る皇帝を描いています。《五月三日》では、後ろ姿しか見えない兵士たちが捕らわれた人々に発砲します。キリストの死の表現も同じように多様です。ロヒール・ファン・デル・ウェイデンは嘆き悲しむ人々を浅い金色の空間に押し込み、ベラスケスは暗闇を背景に、光を受ける一人の姿を置き、エル・グレコは天使たちの間で父なる神に抱かれる遺体を描いています。
関連書籍
S. L. Bensusan 無料で読む · 英語
1907年に英語で刊行された、図版入りの短いベラスケス研究です。以前の世代がこの画家をどう見ていたかを伝えています。年代や作者の帰属については、プラド美術館の現在の作品解説を優先してください。
Leonardo da Vinci; translated by John Francis Rigaud 無料で読む · 英語
技法、観察、比例についてのレオナルドの覚書を、ジョン・フランシス・リゴーによる古い英訳で読むものです。プラド美術館については論じていませんが、絵画制作における実際的な問題を、画家自身がどのように語っているかを知ることができます。