Mary Cassatt, pittrice americana attiva in Francia, espose con gli impressionisti e scelse come soggetto la vita domestica. Dipinse donne a teatro, bambini intenti a giocare, persone che si sistemano i capelli o sigillano lettere, mostrando i suoi soggetti assorti nelle loro attività anziché in una posa formale. Le venti opere qui presentate comprendono dipinti a olio, un pastello e stampe a colori. Nelle stampe a colori, realizzate con puntasecca, acquaforte a vernice molle e acquatinta, bastano pochi contorni e campiture di colore piatto a definire una stanza o una figura.
Una selezione editoriale, non un catalogo completo dell'opera di Cassatt.
Una bambina è sprofondata in una poltrona blu, con le gambe distese sul sedile, mentre un cagnolino riposa su un'altra poltrona. Cassatt dà ai mobili tanto spazio quanto alla bambina, e le dimensioni delle grandi poltrone rendono ancora più evidente la spontaneità della posa.
ca. 1878-1880 · olio su tela · National Gallery of Art
Il palco è uno spazio riservato agli spettatori in un teatro. Due donne vi siedono, abbigliate con tessuti dai colori vivaci e fiori. Un ventaglio aperto copre in parte il viso di una delle donne; l'altra tiene dei fiori in grembo. Il palcoscenico non è raffigurato.
ca. 1878/1879 · olio su tela · National Gallery of Art
La donna guarda dritto davanti a sé, mentre uno specchio alle sue spalle ne riflette la testa e la sedia da un'altra angolazione. Un ventaglio aperto è posato sul suo grembo.
ca. 1880–1881 · Olio su tela · The Metropolitan Museum of Art
Una donna con un cappello elaborato, guanti e abito rosa tiene una tazza da tè a metà strada verso le labbra. La tazza e il piattino ripartiscono il gesto tra le due mani.
ca. 1883-1884 · olio su tela · National Gallery of Art
Una ragazza è seduta, con l'attenzione rivolta al cane che tiene in grembo. Attraverso la finestra alle sue spalle, tetti e vegetazione si allontanano in profondità.
Cassatt colloca i bambini in primo piano, lasciando al mare una stretta fascia alle loro spalle. L'atto di scavare è mostrato nei dettagli: prese impacciate, braccia piegate, piccoli corpi concentrati sul compito.
Su uno sfondo uniforme, una bambina in abiti semplici sta in piedi con le mani unite e indossa un cappello di paglia dalla tesa irregolare. Il viso non sorride e le guance hanno un colorito caldo.
Un braccio si protende all'indietro, l'altro raccoglie i capelli in avanti. È il gesto pratico a creare la posa, un insieme di angoli su uno sfondo rosso dai motivi fitti.
Cassatt sarebbe tornata su questo problema nelle scene dedicate al bagno e alla vestizione: come rappresentare con chiarezza i normali movimenti coordinati.
1888 · Pastello su carta velina grigio-azzurra (sbiadita fino a un marrone chiaro), montata su tela, su un telaio fisso · Art Institute of Chicago
Il bambino tende la mano verso l'alto per toccare la guancia dell'adulto, che lo sostiene dal basso. I visi sono lavorati nei dettagli, mentre negli abiti restano visibili tratti di pastello più ampi. La carta, in origine grigio-azzurra, è sbiadita assumendo una tonalità ocra.
1890-1891 · puntasecca a colori, acquaforte a vernice molle e acquatinta su carta vergata · National Gallery of Art
Gran parte della carta è lasciata intatta. Poche linee e tocchi di colore definiscono due donne che prendono il tè, una delle quali tiene la tazza sollevata. L'inchiostrazione di questo esemplare è leggera; altri possono essere molto più scuri.
1890-1891 · puntasecca a colori, acquaforte a vernice molle e acquatinta su carta vergata · National Gallery of Art
Due donne condividono una panca. Una guarda altrove; l'altra si occupa del bambino. Lo scompartimento è angusto e le figure sono compresse tra una striscia di finestra e la massa delle gonne che riempie il primo piano.
1890-1891 · puntasecca a colori, acquaforte a vernice molle e acquatinta · National Gallery of Art
Il bambino getta un braccio attorno al collo della donna e si protende verso il suo viso. L'abbraccio è delineato come un'unica forma continua, mentre l'abito a motivi distingue un corpo dall'altro.
1890-1891 · puntasecca a colori, acquaforte a vernice molle e acquatinta su carta vergata · National Gallery of Art
L'acconciatura è il modo in cui sono disposti i capelli, o l'atto di sistemarli. La donna è vista di spalle; uno specchio ne mostra il viso, le spalle curve e le braccia sollevate. Con poche ombreggiature, la linea della schiena definisce la figura sullo sfondo del rivestimento a righe e della carta da parati a motivi.
1890-1891 · puntasecca a colori, acquaforte a vernice molle e acquatinta su carta vergata · National Gallery of Art
Una sarta si inginocchia per aggiustare l'orlo dell'abito a righe di una cliente. Lo specchio riflette la cliente in piedi, ma non la sarta inginocchiata.
1890-1891 · puntasecca a colori, acquaforte a vernice molle e acquatinta su carta vergata · National Gallery of Art
Una donna si china verso un mobile da toeletta, vista di spalle, mentre uno specchio offre un secondo punto di vista. La schiena è delineata quasi senza ombreggiature; le righe della gonna si incurvano attorno ai fianchi e ne definiscono la forma.
1893/1894 · olio su tela · National Gallery of Art
La schiena scura del rematore occupa gran parte del primo piano; la madre e il bambino siedono di fronte a lui. Il bordo curvo della barca racchiude tutte e tre le figure, con l'acqua che sale in alto alle loro spalle. Ampie campiture di colore piatto rendono immediatamente evidente la suddivisione diseguale della tela.
Vista dall'alto, una donna tiene un bambino in grembo e gli lava un piede in una bacinella. Entrambi chinano la testa verso ciò che stanno facendo. La bacinella rotonda e gli arti intrecciati tengono unita la composizione tra le righe e i motivi che li circondano.
Un bambino guarda in uno specchio a mano, mentre uno specchio più grande alle spalle riflette entrambe le figure. Il centro rotondo del girasole richiama la forma del piccolo specchio.
Metti a confronto queste venti opere con libri ed eventi della loro epoca. La panoramica basata sull'arco di vita degli artisti include Mary Cassatt, Berthe Morisot, Edgar Degas e Claude Monet. Tali accostamenti offrono un contesto storico, senza suggerire un'influenza diretta.
Collezioni e stati delle stampe
Le opere qui riprodotte sono conservate in collezioni diverse. Le stampe a colori di Cassatt esistono in più esemplari, che possono variare per inchiostrazione e tono complessivo. Le schede delle stampe descrivono gli specifici esemplari illustrati.
Jennifer A. Thompson and Laurel Garber · 2024 Pagina dell'editore; acquisto o biblioteca
Un catalogo di mostra che esamina i metodi di lavoro di Cassatt e la rappresentazione del lavoro nei suoi dipinti. Comprende ricerche tecniche e corrispondenza pertinenti a La prova e alle scene del bagno.