Mary Cassatt, eine amerikanische Malerin, die in Frankreich arbeitete, stellte mit den Impressionisten aus und machte das häusliche Leben zu ihrem Thema. Sie malte Frauen im Theater, spielende Kinder und Menschen, die sich die Haare richteten oder Briefe verschlossen. Dabei zeigte sie die Dargestellten in ihre Tätigkeiten vertieft, statt sie förmlich posieren zu lassen. Die folgenden zwanzig Werke umfassen Ölgemälde, ein Pastell und Farbdrucke. In den Farbdrucken, die mit Kaltnadelradierung, Weichgrundradierung und Aquatinta entstanden, genügen wenige Umrisslinien und flächige Farbpartien, um einen Raum oder eine Figur darzustellen.
Eine redaktionelle Auswahl, kein vollständiger Katalog von Cassatts Werk.
Ein Mädchen hat es sich in einem blauen Sessel bequem gemacht und die Beine quer über die Sitzfläche ausgestreckt, während ein kleiner Hund auf einem anderen Sessel ruht. Cassatt räumt den Möbeln ebenso viel Platz ein wie dem Kind, und die Größe der Sessel lässt dessen ungezwungene Haltung umso deutlicher hervortreten.
ca. 1878–1880 · Öl auf Leinwand · National Gallery of Art
Eine Loge ist ein abgeteilter Sitzbereich im Theater. Zwei Frauen sitzen dort, geschmückt mit leuchtenden Stoffen und Blumen. Ein geöffneter Fächer verdeckt teilweise das Gesicht der einen Frau; die andere hält Blumen im Schoß. Die Bühne ist nicht zu sehen.
ca. 1878/1879 · Öl auf Leinwand · National Gallery of Art
Die Frau blickt direkt aus dem Bild, während ein Spiegel hinter ihr ihren Kopf und den Sessel aus einem anderen Blickwinkel zeigt. Ein geöffneter Fächer liegt quer über ihrem Schoß.
ca. 1880–1881 · Öl auf Leinwand · The Metropolitan Museum of Art
Eine Frau mit einem aufwendig gestalteten Hut, Handschuhen und einem rosa Kleid hält eine Teetasse auf halbem Weg zu ihren Lippen. Tasse und Untertasse verteilen die Geste auf beide Hände.
ca. 1883–1884 · Öl auf Leinwand · National Gallery of Art
Ein Mädchen sitzt da und widmet seine Aufmerksamkeit dem Hund auf seinem Schoß. Durch das Fenster hinter ihm sieht man Dächer und Grün, die sich in die Ferne erstrecken.
Cassatt platziert die Kinder im Vordergrund und lässt das Meer als schmalen Streifen hinter ihnen erscheinen. Das Graben ist im Detail dargestellt: unbeholfene Griffe, angewinkelte Arme, kleine Körper, ganz auf die Tätigkeit konzentriert.
um 1886 · Öl auf Leinwand · National Gallery of Art
Vor einem schlichten Hintergrund steht ein Kind in einfacher Kleidung mit zusammengelegten Händen. Es trägt einen Strohhut mit ungleichmäßiger Krempe. Das Gesicht lächelt nicht, die Wangen sind in warmen Farbtönen gehalten.
Ein Arm greift nach hinten, der andere nimmt das Haar nach vorn zusammen. Die praktische Tätigkeit bestimmt die Haltung: ein Gefüge von Winkeln vor einem dichten roten Muster.
Auf diese Frage sollte Cassatt in ihren Bade- und Ankleideszenen zurückkommen: Wie lässt sich eine alltägliche, koordinierte Bewegung klar darstellen?
1888 · Pastell auf blaugrauem Velinpapier (zu einem bräunlichen Ton verblasst), auf Leinwand aufgezogen, auf einen festen Spannrahmen gespannt · Art Institute of Chicago
Das Kind streckt die Hand nach oben, um die Wange der erwachsenen Person zu berühren; diese stützt das Kind von unten. Die Gesichter sind detailliert ausgearbeitet, während in der Kleidung breitere Pastellstriche sichtbar bleiben. Das ursprünglich blaugraue Papier ist zu einem bräunlichen Ton verblasst.
1890-1891 · Farbige Kaltnadelradierung, Weichgrundradierung und Aquatinta auf geripptem Papier · National Gallery of Art
Ein großer Teil des Papiers bleibt unbedruckt. Wenige Linien und Farbakzente lassen zwei Frauen beim Tee erkennen, eine davon mit erhobener Tasse. Der Farbauftrag dieses Abzugs ist leicht; andere können wesentlich dunkler sein.
1890-1891 · Farbige Kaltnadelradierung, Weichgrundradierung und Aquatinta auf geripptem Papier · National Gallery of Art
Zwei Frauen teilen sich eine Sitzbank. Eine blickt zur Seite; die andere kümmert sich um das Baby. Der Fahrgastraum ist eng, die Figuren sind zwischen einem schmalen Fensterstreifen und der Fülle der Röcke zusammengedrängt, die den Vordergrund ausfüllen.
1890-1891 · Farbkaltnadelradierung, Weichgrundradierung und Aquatinta · National Gallery of Art
Das Kind schlingt einen Arm um den Hals der Frau und drängt sich an ihr Gesicht. Die Umarmung ist als eine einzige, zusammenhängende Form umrissen, wobei das gemusterte Kleid die beiden Körper voneinander unterscheidbar macht.
1890-1891 · Farbige Kaltnadelradierung, Weichgrundradierung und Aquatinta auf geripptem Papier · National Gallery of Art
Eine Coiffure ist eine Frisur oder das Frisieren selbst. Die Frau ist von hinten zu sehen; ein Spiegel zeigt ihr Gesicht, ihre vorgebeugten Schultern und ihre erhobenen Arme. Bei nur geringer Schattierung hebt die Rückenlinie die Figur vor dem gestreiften Polster und der gemusterten Tapete hervor.
1890-1891 · Farbige Kaltnadelradierung, Weichgrundradierung und Aquatinta auf geripptem Papier · National Gallery of Art
Eine Schneiderin kniet, um den Saum des gestreiften Kleides einer Kundin anzupassen. Der Spiegel zeigt die stehende Kundin, aber nicht die kniende Schneiderin.
1890-1891 · Farbige Kaltnadelradierung, Weichgrundradierung und Aquatinta auf geripptem Papier · National Gallery of Art
Eine Frau beugt sich zu einem Waschtisch. Sie ist von hinten zu sehen, während ein Spiegel eine zweite Ansicht bietet. Ihr Rücken ist fast ohne Schattierung umrissen; die Streifen ihres Rocks biegen sich um die Hüften und verdeutlichen die Form.
1893/1894 · Öl auf Leinwand · National Gallery of Art
Der dunkle Rücken des Ruderers nimmt einen großen Teil des Vordergrunds ein; Mutter und Kind sitzen ihm zugewandt. Der geschwungene Bootsrand umschließt alle drei, und hinter ihnen reicht die Wasserfläche weit nach oben. Große, flächige Farbpartien machen die ungleiche Aufteilung der Leinwand unmittelbar deutlich.
Von oben betrachtet hält eine Frau ein Kind auf dem Schoß und wäscht einen seiner Füße in einer Schüssel. Beide Köpfe sind über diese Tätigkeit gebeugt. Die runde Schüssel und die ineinandergreifenden Gliedmaßen halten die Komposition inmitten der umgebenden Streifen und Muster zusammen.
Die erwachsene Person wendet sich dem Kind zu, das woandershin blickt. Weiße Kissen und der enge Bildausschnitt blenden den größten Teil des Raumes aus.
um 1905 · Öl auf Leinwand · National Gallery of Art
Ein Kind blickt in einen Handspiegel, während ein größerer Spiegel dahinter die beiden Personen zeigt. Die runde Mitte der Sonnenblume greift die Form des kleinen Spiegels auf.
Betrachten Sie diese zwanzig Werke im Kontext von Büchern und Ereignissen ihrer Zeit. Die Gegenüberstellung der Lebensdaten umfasst Mary Cassatt, Berthe Morisot, Edgar Degas und Claude Monet. Diese Vergleiche liefern einen historischen Kontext, ohne einen direkten Einfluss zu behaupten.
Sammlungen und Druckzustände
Die hier abgebildeten Werke befinden sich in verschiedenen Sammlungen. Von Cassatts Farbdrucken gibt es mehrere Abzüge, die sich im Farbauftrag und im Gesamtton unterscheiden können. Die Einträge zu den Druckgrafiken beschreiben die jeweils abgebildeten Abzüge.
Jennifer A. Thompson and Laurel Garber · 2024 Verlagsseite; Kauf oder Bibliothek
Ein Ausstellungskatalog, der Cassatts Arbeitsweisen und die Darstellung von Arbeit in ihren Gemälden untersucht. Er enthält kunsttechnologische Untersuchungen und Korrespondenz, die für Die Anprobe und die Badeszenen relevant sind.